THE ONE TEORIJA: Koji glazbeni žanr doslovce tjera tijelo da odmah zapleše?

Lena Ivanović
10.05.2026.

Hvala svim tekstopiscima i skladateljima, no sada znamo zašto su bubnjari prave zvijezde? Jer o ritmu ovisi hoćemo li ostati uz šank ili se pretvoriti u novi viralni sadržaj uz hashtag – dancing queen.

Ako ste gledali show Tvoje lice zvuči poznato, možda ste primijetili kakav skriveni talent ima voditelj Igor Mešin, koji je u par sekundi dočarao kako se sve spektakularno može plesati samo glavom. Pa ipak, možete vi biti najveći cooler u noćnom klubu i misliti da je plesanje nogom znak da ste živi, no glazbenici tvrde – na jedan žanr ne možete ostati mirni sve i da hoćete? Tako barem tvrde autori dokumentarca o funku, koji su iznijeli teoriju da je funk ritmička struktura toliko jaka da joj tijelo doslovce ne može odoljeti jer direktno udara na naše receptore za kretanje u mozgu.

Karnička glazba

Funk nas tjera na ples jer je izgrađen oko vrlo specifične kombinacije ritmičke predvidljivosti i iznenađenja — strukture koja izravno „pogađa” način na koji mozak obrađuje vrijeme, ritam i kretanje. Za razliku od mnogih drugih žanrova, funk se ne oslanja samo na melodiju ili harmoniju, nego na tijelo kao primarni instrument percepcije.

Središnji element je naglasak na „prvoj dobi” (the one), poznat iz funk tradicije koju je snažno oblikovao James Brown. Taj prvi udarac u taktu djeluje kao stabilno sidro: mozak ga lako prepoznaje i koristi kao referencu. Sve ostalo u ritmu — sinkopacije, pauze, „rupa” između udaraca — događa se oko tog sidra. Upravo ta napetost između stabilnog temelja i ritmičkih iznenađenja stvara osjećaj tzv. groovea.

Što ima funk, a nemaju drugi žanrovi?

Neuroznanstvena istraživanja pokazuju da mozak u takvim situacijama aktivira mrežu koja povezuje slušni korteks s motoričkim područjima. Drugim riječima, dok slušamo funk, mozak ne ostaje pasivan: on počinje „predviđati” sljedeći udarac i istovremeno priprema tijelo na kretanje. Kada je ritam dovoljno predvidljiv da ga možemo pratiti, ali i dovoljno složen da nas iznenađuje, aktivira se optimalna razina stimulacije — ono što istraživači često opisuju kao „inverted U” efekt, gdje je želja za pokretom najveća pri srednjoj razini složenosti.

Upravo tu funk ima prednost pred mnogim drugim žanrovima. Prejednostavan ritam (npr. potpuno mehanički beat bez varijacija) mozak brzo „dešifrira” i postaje monoton. Prekompleksan ritam (bez jasnog pulsa) otežava praćenje i smanjuje osjećaj stabilnosti. Funk, međutim, balansira između ta dva pola: čvrst puls „na jedan” daje sigurnost, dok sinkopirani elementi stvaraju napetost koja se razrješava kroz pokret.

Stručnjaci su stekli dublji uvid u to zašto ljudi spontano plešu uz glazbu. Novo istraživanje sugerira da impuls za kretanje u ritmu – ono što neki znanstvenici nazivaju „groove iskustvom” – ovisi o stupnju sinkopacije u glazbi, osobini koja utječe na to koliko je ritam predvidljiv.

Kako sinkopacija utječe na groove iskustvo

Sinkopacija su ritmički obrasci u kojima se naglašeni ili nenaglašeni udarci u melodiji pojavljuju na neočekivanim mjestima u odnosu na standardni ritam. Što je sinkopacija veća, to je teže predvidjeti ritam sljedećih taktova dok slušamo.

U nizu eksperimenata s više od 60 sudionika, kognitivni neuroznanstvenik Benjamin Morillon sa Sveučilišta Aix-Marseille u Francuskoj i njegov tim istraživali su kako sinkopacija utječe na „groove” iskustvo. U jednom testu pušteno je 12 različitih melodija. Glavni beat uvijek je bio dva herca, odnosno oko dva događaja u sekundi. No ritmičke varijacije melodije bile su promijenjene tako da je svaka skladba imala tri različita stupnja sinkopacije. Sudionici su zatim ocjenjivali koliko ih glazba potiče na ples. Kako Morillon i kolege navode u časopisu Science Advances, srednja razina sinkopacije izazvala je najjaču želju za kretanjem. Nasuprot tome, ni vrlo visoka ni vrlo niska sinkopacija nisu imale isti učinak. Drugim riječima, ljudi nisu posebno željeli plesati ni na potpuno predvidljiv ritam ni na izrazito nepredvidljiv.

Groove iskustvo čini se povezanim s pronalaženjem osnovnog pulsa glazbe. Kada su sudionici morali kucati prstom u zamišljenom ritmu, gotovo su uvijek pratili osnovni 2-Hz beat, a ne ritam same melodije.

Igra očekivanja i potvrde

Dodatno, funk ritmika često koristi tzv. „negativni prostor” – pauze i praznine koje nisu tišina, nego aktivni dio groovea. Mozak te praznine ne doživljava kao odsutnost, nego kao očekivanje, što pojačava anticipaciju. Upravo ta stalna igra očekivanja i potvrde stvara fizički impuls za kretanje.

U usporedbi s drugim žanrovima, razlika je i u naglašenoj tjelesnosti ritma. Dok se u klasičnoj pop ili rock glazbi naglasci često raspoređuju simetrično, funk ritam je „razbijen” i redistribuiran po cijelom taktu. To znači da tijelo ne može ostati miran promatrač — mora postati sudionik u konstrukciji ritma. Ne želimo se petljati u programsko oblikovanje Ultre, no malo funka, što bi rekao Veliki Gatsby – nikoga neće ubiti.

Pročitaj više

O tijelu bez cenzure

Velika retrospektiva u londonskom Tate Modernu, kojom britanska umjetnica Tracey Emin, poznata i kao Majka boli, obilježava 40 godina rada, ponovno je uzburkala duhove.

Nakon iskustva koje Florence opisuje kao blisko smrti, snimila je odličan album “Everybody Scream” te s čitateljima podijelila važne životne lekcije i otkrila što bi voljela da je znala ranije.

VAN KOŽE

Ed Sheeran je zbog njega izbačen s dodjele MTV nagrade, Frédéric Beigbeder dobio je otkaz na radiju, Candace Bushnell se skoro morala odreći dejtova, a kanadski psiholog Jordan B. Peterson je jedva ostao živ. Istražujemo kako to da je nekadašnja party droga na velika vrata ušla u liječničke ordinacije, ali i na suvremenu art scenu

Seaworld Venice

Nakon dugo vremena jedna je umjetnica uspjela u tome da cijeli svijet ima mišljenje o njezinu radu. Tko je Florentina Holzinger i zašto nas toliko šokira njezin rad Seaworld Venice, izložen u austrijskom paviljonu na 61. Venecijanskom bijenalu?

Online tjednik za pop kulturu i autorske priče

Stvari koje osjećamo. Teme koje pokreću.
Newsletter nedjeljom.