BOOTYLICIOUS:

KULTUROLOŠKA POVIJEST GUZE, POPA, POLITIKE I MOĆI: Knjiga koja nam otkriva zašto smo opsjednuti stražnjicom

Tamara Radan
01.03.2026.

Kako se najsnažniji mišić na našem tijelu koji je godinama bio korišten za zabavu, seksualizaciju, ponižavanje i vrijeđanje drugih, u zadnje vrijeme prometnuo u simbol otpora i osnaživanja, otkriva nam Heather Radke, autorica knjige ‘Butts: A Backstory’

Sjećate se sigurno neke od epizoda Supertalenta kada bi se na sceni pojavio kandidat koji bi rekao da će izvesti twerkanje, zatim bi kamera zumirala nepovjerljive poglede žirija i pokoji osmijeh koji bi pobjegao publici, a nakon točke bi nastala takva rasprava, na rubu incidenta na temu – smije li se ples guzom uopće zvati ples? Zašto je tome tako i zašto guza već godinama izaziva takve kontroverze, čuđenja i padove interneta konačno je istražila američka spisateljica Heather Radke u sjajnoj knjizi ‘Butts: A Backstory’. I to od starih Grka do Kim Kardashian, čija je naslovnica iz 2014. godine, koju je snimio francuski fotograf Jean-Paul Goude, a na kojoj Kim guzom izvodi žongliranje šampanjca pregledana 30 milijuna puta.

Zašto stražnjica izaziva toliko reakcija?

A sve je započelo zbog osobnih pitanja i previranja, kaže autorica koja predaje kreativno pisanje na Sveučilištu Columbia jer je još kao djevojčica primijetila da njeno tijelo izaziva reakcije, nerijetko i ruganje ili zavist, kako je tijekom vremena njezina navodno prevelika zadnjica odjednom postala izvor srama – a kasnije i pobuda žudnje. No, kada je malo dublje zagrebala u povijest te pogledala kako se odnosimo prema gluteusu maximusu, najvećem i najmasnijem mišiću na svojem tijelu, zahvaljujući kojem smo se uopće mogli i uspraviti te potrčati savanom i uloviti koju životinju, stvari su se prilično zakomplicirale i dosta odmakle od funkcije i igre.

Hotentotska Venera u Londonu 19. stoljeća

Jer za razliku od neutralnih dijelova tijela, poput primjerice lakta i koljena, guzu smo tretirali na prilično loš način, lijepeći na nju kojekakve predrasude, očekivanja i pogrešna tumačenja. A sve je započelo sa Sarah Baartman, Južnoafrikankom koju su kolonijalisti 1810. godine oteli i odveli na londonski Piccadilly Circus gdje su gledatelji plaćali da bi je mogli vidjeti i uštipnuti za veliku stražnjicu. ‘Uostalom, posljedice takvog svjetonazora i dalje možemo pronaći u člancima tipa – ‘Zašto muškarci vole žene s velikim stražnjicama,’ koji i dalje sugeriraju da su žene s velikom guzom plodnije ili seksualno potentnije od žena s manjom guzom’, kaže Heather.

Od Zdenke Kovačićek do Beyonce

Pa ipak, nisu li se stvari unazad nekoliko desetljeća ipak promijenile jer pojavile su se i snažne žene koje otvoreno progovaraju i pjevaju o svojim guzama – od Zdenke Kovačićek, da navedemo ipak najnaprednije koja je o guzi pjevala u sedamdesetim godinama prošlog stoljeća pa sve do Jennifer Lopez i Beyoncé Knowles koja je snimila pjesmu ‘Bootylicious’ da bi se obranila od komentara o svom tijelu i pokazala guzi poštovanje. I nije li Milye Cyrus svojim twerkanjem ipak uvela ovaj ples u oxfordski rječnik?

Twerkanje u oxfordskom rječniku

Naime, ova vrsta plesa koja potječe iz New Orleansa u 18. stoljeću kada su se Afroamerikanci i starosjedioci javno okupljati na Svetu nedjelju i izražavali otpor bijelim kršćanskim tlačiteljima i njihovoj kulturi upravo uvredljivim, senzualnim pokretima stražnjice uz glazbu. No sudeći prema interpretaciji autorice, twerkanje dalje diže prašinu jer citiramo – ‘Miley Cyrus je gotovo karikaturalni primjer kulturnog prisvajanja. Iskoristila je plesnu formu koja se dugo prakticirala u siromašnim crnačkim zajednicama dok je koristila stereotip hiperseksualne crne žene – sve kako bi dokazala svijetu da više nije dijete. Cyrus je zaradila ogromne svote novca na svojim nastupima, a da nikada nije javno spomenula crnačko i queer porijeklo twerka.’

Gdje sve počinje, nakon čitanja ove sjajne knjige koja je tako vješto spojila znanost i pop kulturu sada vrlo dobro znamo. No, gdje sve ovo završava, nitko ne zna, pa čak ni sama Radke koja trenutno polaže velike nade u ‘body neutrality’ pokret. ‘Bilo bi sjajno kada bi naša tijela mogla biti samo činjenice umjesto simbola, ali umjesto toga, mi ih i dalje tretiramo kao metafore.’

Pročitaj više

Između strasti i samouništenja

Jako je lako mrziti ovaj film – od navodnika na plakatu filma koji su nam namigivali prije nego što smo stigli u kino, preko onog da je film podbacio kao šalabahter za one koji nisu čitali prvi i jedini roman Emily Brontë, objavljen 1847. godine pod muškim pseudonimom Ellis Bell, do toga da sve što gledamo izgleda kao još jedan kostimirani set koji bi se svidio Taylor Swift. No ako izdržite do kraja ove duge i turbulentne sage i ne poskliznete se na sve mokre stvari – od kokošjih jaja, krvi, sline puževa i grozne kiše koja neprestano pada – možda otkrijete nešto što smo u međuvremenu prigušili. Mračnu ljubav sa svim onim nuspojavama i animalnu žudnju. Ili kako se to danas moderno zove – limerenciju.

Psihoseksualni pop-triler

Ako umjetna inteligencija više od svega voli jednog umjetnika, to je onda Salvador Dali. Jesmo li konačno dobili film koji izgleda i zvuči kao da ga je radio AI Dali? Prepun pompoznih riječi, misticizma i demona. Šteta što se na vrijeme nisu prijavili za ovogodišnji Eurosong.

Da je živjela u neko staro doba, zvali bi je renesansnom umjetnicom, budući da na inovativan način spaja umjetnost, ples, tijelo i tehnologije. No danas ćemo reći da FKA Twigs slays. Jer ne samo što je ove godine s albumom Eusexua osvojila svoju prvu Grammy nagradu, nego je ušla u svijet filma i na veliku smotru suvremene umjetnosti.

Identitet u digitalno doba

Četrnaesto izdanje bijenalnog Međunarodnog festivala Organ Vida otvara se 11. lipnja u 20 sati u Muzeju suvremenu umjetnosti Zagreb s čak pet izložbi, među kojima je i centralna izložba finalista koji su svojim radovima odgovorili na temu festivala Happy Spiralling / Sretno u vrtlogu. Pored grupne izložbe finalist⁞a s radovima jedanaest umjetnika, iste večeri u MSU Zagreb otvaraju se četiri samostalne izložbe umjetnika: Julie Béne, Kevina Osepe, Sare De Brito Faustino i Paule Tončić, ovogodišnje dobitnice Nagrade Marina Viculin. Pored izložbenog, u Galeriji SKD Prosvjeta održat će se i diskurzivni program festivala s predavanjima, razgovorima i predstavljanjem nove publikacije Organa Vida The Vibes Are Off koja tematizira humor, ružnoću i online estetiku kao kritičke pristupe u vizualnoj umjetnosti i kulturi. Izložbe u MSU Zagreb ostaju otvorene do 6. rujna 2026. godine.

Online tjednik za pop kulturu i autorske priče

Stvari koje osjećamo. Teme koje pokreću.
Newsletter nedjeljom.